Tracks

Tracks a rendu visite à Jackson Irvine au stade Millerntor de Hambourg et lui a apporté la boîte à disques de Tracks. Le milieu de terrain australien fouille dans la collection de disques et raconte, entre Amyl and the Sniffers et Madvillain, son expérience lors d'un concert de King Krule et quel poster il a décroché dans la rue pour l'accrocher chez lui.

Lors de l'édition 2024 du Reeperbahn Festival, Tracks sort une nouvelle fois sa malle à vinyles. Honneur au duo TRÄNEN formé par Gwen Dolyn et Steffen Israel. Dans cette séquence Psychovinyle, les deux artistes solos évoquent leur processus créatif et leurs influences musicales, qui vont de l'icône de la pop Christina Aguilera au groupe de rock allemand Wir sind Helden.

Dans les années 1990, la trance et l'eurodance étaient pour de nombreux raveurs la parfaite incarnation d'une musique commerciale. Mais la roue tourne : les basses lourdes font place à l'euphorie et au kitsch assumé sur les dance floors des clubs d'Europe. Avec le collectif Sachsentrance de Leipzig et le DJ producteur parisien Grand V, Tracks analyse les raisons de ce succès.

Les beatmakers ont longtemps vécu dans l'ombre des artistes figurant sur les pochettes de disques. Mais les choses changent. Ces dernières années, les studios allemands ont vu émerger une scène foisonnante de productrices et producteurs qui s'affichent avec de plus en plus d'assurance. Sans beat, pas de hits, comme Dexter et Bazzazian le prouven...

Des crochets enfoncés sous la peau et des corps maintenus en l'air : bienvenue dans l'Anarchy Circus Crew, une troupe dans laquelle Madame Loyale ou Pipo le Clown, jouent les marionnettes entre ciel et chair. Préférant les tours de force aux tours de magie, ces adeptes de la suspension réinventent les codes du cirque et se revendiquent des freak...

Oscillant entre techno, hyperpop, R&B, electronica et synthwave, l'irlando-chilien Salvador Navarrete aka Sega Bodega incarne l'audace de la production musicale actuelle. S'il a commencé très jeune par le black metal, l'artiste préféré de tes artistes préférés est aujourd'hui une figure incontournable de l'indietronica. Entre breaks lourds et sy...

Chimères, sirènes et pieuvres humanoïdes, la perspective zoo-futuriste refuse l'hégémonie humaine sur le règne animal. Finie la hiérarchisation des espèces : descendu de son piédestal, l'humain se reconnecte à son environnement en fusionnant avec ce qui l'entoure, et s'adapte à un futur de plus en plus incertain. Tracks part à la rencontre d'art...

Sobriété, réusage et DIY : la communauté du "permacomputing" applique à la tech et au jeu vidéo les principes de la permaculture. Et quand le gaming s'inspire de l'agriculture durable, ça donne de la "low tech", et le détournement de consoles 8-bits hors d'âge pour mieux s'émanciper des géants de la tech. Avec en prime, l'envie de créer dans la ...

Du sable, du gravier, du ciment et de l'eau, voilà la recette du béton, celle de l'urbanisation rapide et peu chère qui a envahi notre quotidien. Répétée à outrance... Jusqu'à saturation ? Face à la catastrophe écologique et au monde lisse et aseptisé qu'il incarne, des artistes investissent ce matériau, roi du BTP, et lui donnent un nouveau sen...

Une planche de surf à dents de scie ou une batterie portable lourde comme un boulet… Même si ce n'est pas évident au premier coup d'œil, ces objets sont loin d'être dénués de sens. En trollant leur conception même, des artistes et des designers remettent en question notre aliénation aux choses, nos désirs d'accumulation et notre obsession du cool. Le troll design peut-il nous sauver, rien qu'un peu, de nos excès contemporains ? Tracks enquête !

On va tous crever. Déforestation, sécheresse, montée des eaux, canicules… La fin du monde fait peur à beaucoup de monde et on a même inventé un terme pour ça : l'écoanxiété. Alors que la planète brûle et que les rapports du GIEC se font de plus en plus alarmistes, certains artistes trouvent l'inspiration pour traduire notre sentiment d'impuissance. Ces œuvres nous font-elles plonger encore plus dans la dépression ou nous aident-elles à la transcender pour réfléchir et agir ?

L'illustratrice et tatoueuse Roca Balboa dessine des toutous sous anxiolytiques, des lapins tout doux armés de bombes et de tronçonneuses, et crée un univers Disney... sous Xanax. Dans leurs séances de bedroom recording, le duo musical "Attention le tapis prend feu" crée une pop Teletubbies-psychédélique à laquelle ils intègrent des sons des jou...

On met de la manif dans la teuf et de la teuf dans les manifs. S'ambiancer alors qu'on proteste contre l'inaction climatique, c'est le pari que font de plus en plus d'artivistes, des militante-s qui mettent leur art au service d'une cause : notre planète. Ils conçoivent leurs performances pour s'intégrer aux mouvements sociaux, et luttent armés d'un archet de contrebasse, de platines ou de chorégraphies conçues pour donner forme à leur colère. Quand la créativité réinvente les codes de la manifestation, elle la rend plus visuelle, plus joyeuse, plus émouvante... mais aussi plus virale. Tracks descend dans les rues pour rencontrer des artistes et militants qui utilisent l'art comme outil d'activisme, et transforment la nouvelle direction artistique des manifs.

Et si ce soir on allait guincher ? Tracks vous invite à entrer dans la danse des bals trad... pas si tradis que ça. Nées dans l'Europe post-1968, ces fêtes mêlant des danses d'origine traditionnelle à d'autres plus modernes regagnent en popularité depuis quelques années. Sur des musiques folkloriques, une nouvelle génération de guincheurs emboîte le pas à leurs ancêtres, avec la volonté de bouger à nouveau ensemble et de s'éloigner d'une culture club où on danse plutôt en solitaire. Des évènements qui, non seulement, ravivent un intérêt pour les cultures régionales mais actualisent aussi les pratiques. Car danser à deux sans chercher à choper, c'est aussi réapprendre à se toucher sans aller plus loin, à guider et être guidé·e, peu importe le genre. Tracks part à la rencontre de celles et ceux qui mènent le bal trad vers un renouveau.

Pour trouver son chemin, et de préférence avec l'itinéraire le plus rapide, nombreuses sont les cartes dans nos poches : Google Maps, Waze, etc. Elles peuvent nous géolocaliser en temps réel, mesurer les distances parcourues, mais aucune d'entre elles n'est capable de représenter les ressentis et les vécus liés à nos déplacements. La contre-cartographie vient rebattre les cartes, et bouscule notre rapport utilitaire à l'espace. Ici, pas question de suivre la supposée objectivité scientifique, on veut représenter le monde tel qu'on le vit pour mieux mettre en avant les problématiques invisibles à l'œil nu : dynamiques raciales, enjeux environnementaux ou même nos propres questionnements intérieurs. Tracks part à la rencontre de celles et ceux qui spatialisent les enjeux sociétaux et cartographient notre intime.

À l'époque victorienne, faire un portrait de famille avec le cadavre d'un proche décédé était assez commun. Aujourd'hui, la pratique pourrait choquer. Que s'est-il passé pour que notre rapport à la mort change tant dans nos sociétés occidentales ? La fin de vie est devenue un tabou, et ceux qui pleurent leurs proches vivent souvent cette épreuve...

Les commandements du shit talk : 1) Dire de la merde 2) Parler plus que rapper 3) Redire de la merde. Dans la famille des niches rap les plus absurdes, on vous présente le shit talk, un style venu du Michigan, aux États-Unis, et qui a trouvé nombre d'adeptes en France. Dans l'Hexagone, second marché rap au monde, les émules de Rio Da Yung OG s'a...